ArtMarigold WarnerDan McCarthy, vista de la instalación de “Dan McCarthy” en la Galería Kosaku Kanechika. Cortesía de la Galería Kosaku Kanechika. Justo a tiempo para la Semana del Arte de Tokio, una reluciente estructura de 32 pisos para el arte y el comercio abrió sus puertas en el histórico barrio de Kyobashi, a sólo siete minutos a pie de la principal estación de tránsito de la ciudad. El espacio polivalente pertenece a Toda Corporation, que describe su sede como “una nueva encrucijada entre arte y negocios”. Las oficinas ocuparán los niveles superiores, mientras que los seis pisos inferiores albergarán restaurantes, tiendas y un museo. En el centro se encuentra un nuevo complejo de galerías que comprende cuatro de las principales galerías de arte contemporáneo de Tokio: la Galería Taka Ishii, la Galería Yutaka Kikutake, la Galería Tomio Koyama y KOSAKU KANECHIKA. Ya existen complejos similares en Tokio, concretamente el Terrada Art Complex en Tennozu y el complex365. en Roppongi. Pero el arreglo en Toda es único porque las relaciones de los cuatro galeristas van mucho más allá de simplemente compartir cuatro paredes: Yutaka Kikutake trabajó anteriormente para Taka Ishii y Kosaku Kanechika para Tomio Koyama. Es una unión inusual de historias entrelazadas, que resalta un aspecto distintivo de algunos de los principales actores de la escena artística japonesa, donde el apoyo mutuo a menudo supera la competencia.Retrato de Kosaku Kanechika por GION. Cortesía de Kosaku Kanechika. Retrato de Takayuki Ishii. Cortesía de Taka Ishii.

Cuatro de las principales galerías de Japón se unen

Esta semana, las galerías muestran una variedad de medios y artistas. Taka Ishii presentará una exposición colectiva de 14 obras de 11 nombres locales e internacionales, mientras que Yutaka Kikutake mostrará una exposición de medios mixtos curada por Yoshitomo Nara. Tomio Koyama exhibirá pinturas y esculturas de Hiroshi Sugito, y Kosaku Kanechika exhibirá las evocadoras cerámicas de Miwa Kyusetsu XIII. En conjunto, las obras expuestas en el espacio reflejan la voz distintiva de cada galería y al mismo tiempo muestran una dedicación compartida para promover el talento local e internacional en un escenario global. Japón es la cuarta economía más grande del mundo y cuenta con una rica historia de arte y artesanía. así como artistas contemporáneos de renombre mundial. Su escena artística actual se caracteriza por la colaboración más que por la competencia, señaló Kikutake, quien fundó su galería en 2015 con el objetivo de fomentar un intercambio intercultural para artistas emergentes en Japón y el extranjero. “Cuanto más competitiva es la industria, más grande y más activa se vuelve”, afirmó. “Desafortunadamente, el mercado del arte japonés no es competitivo sino más bien amigable”. La comunidad de Tokio es muy unida, donde los coleccionistas y las instituciones normalmente se han centrado en el crecimiento colectivo.Retrato de Yutaka Kikutake. Cortesía de Yutaka Kikutake. Retrato de Tomio Koyama por Makiko Nawa. Cortesía de Tomio Koyama Gallery. Durante muchos años, Kanechika y Kikutake trabajaron para Tomio Koyama y Taka Ishii, respectivamente. Tanto Koyama como Ishii han sido incondicionales de la escena de las galerías de Tokio desde la década de 1990, fomentando el diálogo entre los artistas japoneses y el mundo del arte internacional gracias a un historial regular y establecido de apariciones en ferias de arte internacionales. Desde su creación en 1997, la Galería Tomio Koyama ha adquirido dos espacios en Tokio y ha introducido a muchos artistas japoneses en el escenario internacional; Kishio Suga, Mika Ninagawa y Hiroshi Sugito se encuentran entre algunos de los nombres que representa actualmente. Taka Ishii, que abrió sus puertas por primera vez en 1994, ha sido particularmente influyente en la exhibición de fotógrafos japoneses, en particular nombres de la posguerra como Daido Moriyama y Nobuyoshi Araki. Vista exterior de la Galería Tomio Koyama. Foto de Kenji Takahashi. Cortesía de Tomio Koyama Gallery. “Las lecciones que aprendí de mi tiempo trabajando en Tomio Koyama Gallery son muchas; son evidentes en las decisiones que tomo día a día”, dijo Kanechika, quien fundó su galería homónima en 2017 y desde entonces ha expuesto artistas locales e internacionales como Yutaka Aoki, Takuro Kuwata, Dan McCarthy y Ruby Neri. Los galeristas han convivido unos con otros en ferias de arte y en pisos separados en el Terrada Art Complex, pero compartir una pared en el edificio Toda también fomentará una mayor colaboración, señaló: “Será aún más fácil comunicarse entre galerías y ser parte de proyectos que no había imaginado antes”, coincidió Kikutake. “Aprendí todo lo que sé sobre cómo administrar una galería en Taka Ishii Gallery”, dijo. “Todavía lo siento como mi hogar y estoy muy feliz de tener un espacio al lado de una galería así”. Kikutake también destacó la importancia de compartir conocimientos para atraer a un mercado global: “El mayor beneficio es saber cuál es la posición de las galerías japonesas desde una perspectiva global, saber cómo presentar nuestro trabajo de la manera más significativa e influyente en una plataforma global. ”, añadió. Vista de la instalación de “GROUP SHOW: 4 ARTISTS” en Kosaku Kanechika. Cortesía de Kosaku Kanechika.

Un nuevo centro para el arte en Tokio

Espacios como el edificio Toda son vitales, ya que permiten a los coleccionistas internacionales descubrir múltiples galerías de una sola vez. “Se trata de crear una oportunidad para que mucha gente vea las exposiciones y muestre claramente la diferencia entre cada galería”, dijo Koyama, quien también ve crecientes oportunidades para la generación más joven de artistas, galeristas y coleccionistas. “Recientemente, el mercado japonés se ha vuelto más conectado, no sólo con Occidente sino también con Asia, lo cual es una gran diferencia con respecto a los años 90”, dijo a Artsy. “Desde aproximadamente 2015, ha habido más coleccionistas de las nuevas generaciones en Japón, y eso también marca una gran diferencia”. El edificio es el último desarrollo en la cambiante escena artística de Japón. A principios de este año, la segunda edición de Tokyo Gendai mostró signos de fuerte impulso, mientras que la cuarta edición de Art Collaboration Kyoto concluyó su edición más grande hasta la fecha la semana pasada. Esta semana, la cuarta edición de la Semana del Arte de Tokio abarca 53 de los principales museos, galerías y espacios de arte de la ciudad en su edición más ambiciosa hasta el momento. El edificio Toda contribuirá al floreciente paisaje de Tokio, particularmente en el barrio local de Kyobashi, uno de los distritos más históricos de Tokio con ricas tradiciones en arte, artesanía y comercio. Su historia se remonta al período Edo (1603-1868), donde sirvió como un centro vibrante donde artesanos se reunían para capturar el bullicioso paisaje urbano de Edo. Ahora, las tranquilas escenas de las impresiones ukiyo-e del siglo XVII son apenas reconocibles. Kyobashi se convirtió en un centro de comercio durante la modernización temprana de Japón en las décadas de 1960 y 1970, y en las últimas dos décadas, el vecindario ha experimentado una renovación arquitectónica completa. Las estructuras modernistas están siendo reemplazadas por rascacielos que ofrecen experiencias gastronómicas, comerciales y culturales. Vista interior de la Galería Yutaka Kikutake. Cortesía de Yutaka Kikutake Gallery. A pesar del crecimiento de las entidades corporativas en el área, Kyobashi ha conservado sus raíces culturales. Instituciones permanentes como el Museo Artizon y el Archivo Nacional de Cine de Japón celebran exposiciones y eventos durante todo el año, y el popular Festival de Fotografía T3 se apodera de varios lugares antiguos y nuevos del distrito cada otoño. A medida que el edificio Toda abre sus puertas, comienza la Semana del Arte. Tokio se extiende por toda la ciudad, el mercado del arte de Tokio se siente más vibrante que nunca. “El crecimiento sigue siendo un objetivo central para todos nosotros y es algo en lo que pensamos continuamente”, afirmó Kikutake. La expansión puede generar rivalidad, pero para estos galeristas de Tokio es un compromiso renovado para preservar el espíritu de colaboración, respeto mutuo y tradición que ha definido su escena artística a lo largo de la historia.