Los Headhunters actúan en The Lizard Lounge en Cambridge, una parada habitual del crítico musical del Boston Globe Steve Morse. (Foto: Michael Gutiérrez)

La llegada de noviembre marca el primer aniversario del local de bricolaje The 4th Wall, que, para mirar un poco el ombligo, también marca el primer aniversario de esta columna. De hecho, la primera columna que escribí en estas páginas sagradas destacó el nacimiento de la serie de música underground, nacida del celo curatorial y la destreza de programación de los organizadores Biff y Ethan.

(Escribo este artículo sin saber el resultado de las elecciones, sin saber si alguien, incluyéndome a mí, tiene ganas de celebrar un primer aniversario mientras nos acercamos a cuatro años de… ¿quién sabe qué? Por otra parte, me casé una semana antes. Trump fue elegido en 2016, por lo que, como la mayoría de los adultos maduros, estoy en contacto con la realidad de un mundo que combina las alegrías y los horrores más exquisitos en un solo marco).

¿Qué ha estado haciendo The 4th Wall, instalado en las entrañas del Capitol Theatre de Arlington, este año? ¡Mucho!

El lugar se ha convertido en un lugar de aterrizaje habitual para grandes bandas locales como Awnthay, JVK, This Body Is All I Have in This World, Circus Trees, Main Era, Husbands, Lurid Purple Flowers, Makeout Palace y más. Las leyendas vivientes Pile incluso se amontonaron en el escenario principal de gran tamaño un lunes por la noche.

Las bandas de fuera de la ciudad también son habituales en The 4th Wall. Se ha instalado una verdadera tubería de talento clandestino entre el norte del estado de Nueva York y Arlington, presentando The Snorts, Safety Meeting, Man Must Explore y Lemon of Choice este año. Dafnez y So Perfect visitaron desde Canadá. Plague Dad y Vices Inc. llegaron desde Maine. Y (¿comediante? ¿músico?) Jim E. Brown entregó su truco alucinante desde la feliz Inglaterra.

La guinda del pastel es que el lugar sigue siendo uno de los lugares pequeños más confiables para espectáculos de luces de vanguardia, con artistas visuales residentes, Digital Awareness, que hacen magia con el proyector y la tecnología analógica en casi todos los espectáculos.

¿Qué le espera a The 4th Wall en su segundo año? El equipo organizó recientemente un espectáculo en el Regent Theatre, fuera de su lugar habitual en el Capitolio, por lo que tal vez se estén preparando más espectáculos “fuera del sitio”… Vayan a buscar a Biff y Ethan en los próximos espectáculos de 4th Wall (miércoles y 15 de noviembre) y Les deseamos un feliz primer aniversario. Escuchar música en vivo es la mejor y única forma de celebrar ese tipo de hito.

En cuanto a celebrar un año de esta columna… ¿Qué tal un aumento?

Golpea esto

Viernes: Hilken Mancini Band, The Cujo, Mary Lou Lord (Medio Oriente, Cambridge)

La Hilken Mancini Band está celebrando el lanzamiento de un disco en Central Square, con el apoyo de la leyenda Mary Lou Lord y los cortadores de césped empedernidos The Cujo. Estaba luchando por descubrir el título del nuevo lanzamiento antes de darme cuenta de que es un debut homónimo. El disco de Hilken Mancini Band se llama simplemente “Hilken Mancini Band”, disponible a través de Girlsville. Eso está muy bien, pero ¿cómo es posible que la ex-Fuzzy, rockera alternativa local desde hace mucho tiempo y frecuentadora frecuente de escenarios en la ciudad, Hilken Mancini aún no haya lanzado un álbum con su banda? El LP debut incluye cameos de Thalia Zedek, Chris Brokaw, J Mascis y más. ¿Quizás este cameo empuja al advenedizo rockero Sr. Mascis a la cima por su nominación a “Artista de rock del año” de 2024 en los Boston Music Awards?

Domingo: Odie Leigh (The Sinclair, Cambridge)

Odie Leigh puede sacar a la banda completa cuando quiera, como lo hace en los sencillos “No Doubt” y “Either Way” lanzados este año. Pero el corazón de blues y el alma folk de su último larga duración, “Carrier Pigeon”, es un solo acústico. Una canción como la trágica e iridiscente “Idiom” llega hasta lo más profundo sin apenas un susurro. La voz melódica de Leigh y sus letras mordaces te transportan a un mundo protagonizado por una protagonista que lleva su corazón en la manga y luego se limpia la nariz con él.

14 de noviembre: Jaguar Sun, JW Francis, Layzi (Warehouse XI, Somerville)

¿Estás cansado de los Almacenes I, II, III, IV, V, VI, VII, VIII y IX? ¿No puedes mostrar tu cara en el Almacén X después de ese… incidente? Prueba el Almacén XI. Los números romanos significan que es elegante. Get To The Gig Boston y Mass Concerts se han unido para presentar una gran cantidad de riquezas del indie rock en el panorama musical local, y el espectáculo del jueves es otra joya. Los rockeros pop con mucha reverberación Jaguar Sun y JW Francis conducen su autobús de gira hacia el callejón de Sanborn Court, mientras Layzi los invita a un lugar de estacionamiento para completar la trifecta de Born Losers Records.

En memoria de Steve Morse

Algunas noches entras a un club para escuchar música y dentro suceden media docena de cosas más que te desvían del escenario. Así fue en Brighton Music Hall en Allston el 28 de octubre.

Hinds, cabeza de cartel de garage rock, no tenía idea de que el eje emocional de su espectáculo iba a verse inclinado, al menos por un momento, ante la noticia de la muerte el 26 de octubre de Steve Morse, crítico musical local desde hace mucho tiempo. Si desea detener el ambiente relajado y alegre de una actuación en vivo, utilice el megafonía para anunciar que alguien ha muerto.

Está bien. La vida sucede y la muerte también sucede. Mark Kates (o DJ Carbo, como prefieras) de Fenway Recordings presionó el botón de pausa para celebrar los 20 años de la serie de conciertos (¡hubo pastel gratis!) para brindar por la memoria del prolífico crítico, que revisó música en The Boston Globe durante Durante muchos años, escribió una cantidad heroica de firmas, conoció y se mezcló con estrellas.

Morse será recordado como un tipo amable, sensato y accesible que siguió su vocación con perspicacia e integridad.

Lo encontré varias veces en clubes de Cambridge. Morse siguió siendo un adicto a los conciertos hasta su jubilación. Le gustaba especialmente el Lizard Lounge. Mi recuerdo más vívido del crítico es él allí. Un hombre alto, encorvado bajo un techo bajo, bañado por una luz roja, cuyo rango de movimiento cada vez más crepuscular no podía enmascarar el júbilo juvenil que lo poseía cada vez que un nuevo acto subía al escenario.

El brindis conmemorativo en Brighton Music Hall se produjo durante un descanso entre actos. La mitad de la sala escuchó, la otra mitad hizo caso omiso. No es un mal porcentaje para un club ruidoso.

La música popular, a la que Morse dedicó su vida profesional, es un carrusel loco con todo tipo de gente poco seria que intenta seriamente hacerse con el anillo de oro. Músicos, escritores, productores, fotógrafos, agentes, ingenieros, fanáticos, bookers, dueños de clubes y ejecutivos de mala calidad de todos los matices. Si duras más de unos pocos giros de la rueda, es muy probable que te pongas un poco triste.

Steve Morse duró cinco décadas con un bolígrafo en la mano y nunca perdió su amor por el arte. Brindaré por eso.

Michael Gutiérrez es autor, educador, activista y editor en jefe de Hump Day News.