Por Jarret Liotta
La cuestión de cómo transportar mejor las obras de arte alrededor del mundo se ha debatido durante mucho tiempo en museos y galerías, y ahora la cuestión de la sostenibilidad y el desperdicio ambiental es una parte clave del diálogo debido a las enormes emisiones de gases de efecto invernadero generadas por el envío de arte.
Gracias a una subvención de 750.000 dólares, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) se está embarcando en un estudio destinado a explorar los medios más prácticos y proactivos para enviar arte de forma segura y sostenible.
La iniciativa Reducción de Carbono y Arte en Tránsito (CRAIT) es un proyecto de tres años centrado en reducir las emisiones de gases de efecto invernadero de los sistemas de embalaje en un 50 por ciento para el año 2030, según Julia Latane, directora del proyecto CRAIT y subdirectora de preparación de arte y instalación.
“La esperanza es que podamos encontrar materiales que no tengan tanto impacto en el medio ambiente para enviar arte”, dijo.
El premio de tres años de 750.000 dólares es el nivel más alto de las Subvenciones de Liderazgo Nacional para Museos proporcionadas a través del Instituto de Servicios de Museos y Bibliotecas.
Latane está trabajando en conjunto con Laura Maccarelli, científica principal de LACMA y líder científica del proyecto CRAIT.
“Un museo puede ser un líder en sostenibilidad… Si otras instituciones pueden ver un cambio, pueden seguirlo”, dijo Maccarelli. El equipo de CRAIT espera publicar y difundir sus resultados en museos y galerías de todo el mundo.
Laura Maccarelli, científica jefe de LACMA, izquierda, y Julia Lavane, directora de proyectos de CRAIT. Foto de Jarret Liotta, fotógrafo colaborador)
Jay Singh, profesor de embalaje de la Universidad Estatal Politécnica de California en San Luis Obispo, también se ha sumado al esfuerzo. Señaló que durante su último ciclo presupuestario anual, LACMA envió casi 5.000 obras de arte para exposiciones, 500 piezas para préstamos salientes y recibió 2.000 nuevas adquisiciones y préstamos entrantes.
“A lo largo de mi carrera he trabajado con más de 250 proyectos dentro de la industria, pero es raro colaborar con un grupo tan diverso de expertos como en este proyecto en particular”, dijo Singh.
“Hemos estado pensando durante años en cómo reducir el impacto ambiental de los embalajes, embalajes y embalajes para bellas artes”, dijo Latane, no sólo en LACMA sino en instalaciones de todo el mundo.
Dijo que se han realizado muchas investigaciones, comenzando con “Art in Transit: Handbook for Packing and Transporting Paintings”, una publicación de 1991 creada a través de la Galería Nacional de Arte en Washington, DC.
“Estamos hablando con conservadores y científicos de nuestro campo para asegurarnos de que las pruebas que hacemos contribuyan a la investigación y llenen los vacíos”, dijo Latane, “en lugar de (repetir) algo más que otra persona ha hecho”.
“Esperamos encontrar materiales que no sólo sean mejores para el medio ambiente y protejan las obras de arte en tránsito, sino que también sean económicos”, dijo. La primera prioridad para Latane y Maccarelli es reunir un equipo de expertos en disciplinas que incluyen ciencia, ingeniería, conservación y arte.
Singh explica que el embalaje suele pasar “desapercibido y subestimado”, pero llama la atención “cuando un producto se daña o cuando el embalaje se convierte en una preocupación pública debido a su impacto ambiental”.
“Con un estimado de 104.000 museos en todo el mundo, y alrededor de 35.000 solo en los EE. UU., existe un potencial significativo de mejora en la adopción de soluciones de embalaje más sostenibles en toda la industria”, dijo.
Latane explicó que, además de los museos, una multitud de galerías, espacios de exposición y artistas consumen materiales para el transporte, lo que aumenta el exceso de residuos de envases.
Dijo que si bien museos como LACMA intentan reutilizar y reutilizar tanto como sea posible, las necesidades de embalaje para diferentes obras de arte son numerosas.
El personal de 17 profesionales realiza la mayor parte del trabajo de transporte en ubicaciones externas alrededor de Los Ángeles, incluido el ensamblaje de cajas únicas y multifacéticas de diferentes tipos, pero no tienen el espacio para almacenar material para su reutilización y reutilización.
“Nos encantaría reutilizar todo el material que llega, pero la cuestión es que los museos en general simplemente no tienen el espacio de almacenamiento para almacenar todas esas cajas vacías”, dijo Latane.
A diferencia de empacar un televisor, dijo que las cajas y el embalaje pueden requerir diseños únicos que sean a la vez suaves y fuertes, y que consistan en materiales que sean seguros para tocar la obra de arte.
“Cada obra de arte es única, por lo que existen diferentes métodos para guardar un objeto dentro de un paquete. … La manipulación de arte en general es un campo muy especializado”, dijo.
Cuando los coleccionistas privados o los artistas envían el arte, es posible que no comprendan las sutilezas del proceso de transporte o la importancia de utilizar material de embalaje que no dañe el arte.
“Como científico, estoy ayudando en la parte en la que realizamos las pruebas”, dijo Maccarelli. “Estoy comprobando que los materiales que vamos a escoger no vayan a ser perjudiciales para la obra de arte”.
“Siempre hay una tendencia a encontrar (materiales) más ecológicos”, dijo Maccarelli. “Creo que es genial”.
Si bien el proyecto apenas está comenzando, Latane tiene grandes esperanzas.
“Es una industria enorme (el envío de arte) y si podemos hacer esta investigación, recopilar datos que demuestren formas seguras de enviar arte en contenedores que no sean tan dañinos para el medio ambiente, creo que podemos tener un gran impacto en nuestro campo. en general”, dijo.