fbpx


La exhibición, que se realizará del 7 al 9 de noviembre, consta de 25 piezas de coreografía de estudiantes de una variedad de géneros diferentes.

Gemard Guery 08:47 08 de noviembre de 2024

Reportero colaborador

Cortesía de Nour Tantush

Cada semestre, Yale Dancers, la compañía de danza más antigua de Yale, organiza un espectáculo completo con entre 25 y 30 piezas de coreografía de estudiantes.

La empresa está formada por 31 miembros; ocho de los cuales son de primer año, que fueron intervenidos en septiembre. La empresa realmente prioriza ser una familia muy unida.

“Realmente disfruté conocer a los viejos grifos y conectarme con personas que de otro modo no habría tenido la oportunidad”, dijo Ainsley Kroon ’28. “Hacen un gran esfuerzo para incluirnos (a los bebés de YD) y asegurarse de que también tengamos la oportunidad de conocernos unos a otros”.

El espectáculo de este semestre, “Heavenly Bodies”, se presentará del 7 al 9 de noviembre en el teatro del Centro Educativo para las Artes ACES. Cada año, los presidentes de la compañía eligen el tema que se ejemplifica en la pieza final del espectáculo.

Inspirado en el tema de la MET Gala 2018 y elegido y coreografiado por los copresidentes Isabel Shi ’26 y Asher Mehr ’26, el tema se ejemplifica en la pieza final del espectáculo interpretada con “End of Love” de Florence y The Machine.

“Elegimos la canción porque encarna el tema y nos encanta la canción. Bailar es más fácil cuando amas la música”, dijo Shi.

Durante esta pieza, los 31 miembros de la compañía subirán al escenario vistiendo etéreos atuendos blancos.

Si bien el tema de la Met Gala se centró en “la moda y la imaginación católica”, los copresidentes dijeron que querían que el tema “Cuerpos celestiales” demostrara un estilo de danza más majestuoso y contemporáneo.

“En el pasado, la pieza de la compañía era predominantemente jazz, pero queríamos resaltar un lado diferente de Yale Dancers”, dijo Mehr.

La empresa lleva unas seis semanas preparándose para la feria. Todos los miembros debían asistir a cuatro horas de clases y entrenamiento semanales, además de realizar una hora de práctica por cada pieza que el bailarín aprendía. Durante la semana previa al espectáculo, los miembros deben practicar aproximadamente cuatro horas cada noche.

Las piezas duran entre dos y tres minutos y están coreografiadas por miembros del grupo. Los solos, dúos y tríos, también conocidos como interludios, son piezas más breves que duran un minuto y medio. Estas piezas más cortas sólo se ensayaron durante unas tres horas en total, dijo Molly Smith ’25.

“Estoy coreografiando una pieza diferente a todo lo que he coreografiado antes. Los nuevos taps aportan su mejor juego con coreografías y nuevas habilidades. Es un desafío de una manera realmente divertida”, dijo Smith, quien ha sido parte de la empresa desde su primer año.

Si bien la compañía actuó en Dance Jam y Parents Weekend, “Heavenly Bodies” es la primera presentación completa en el escenario principal del año escolar 2024-25.

Cada semestre de otoño, los de primer año se reúnen y coreografían su nueva pieza de claqué. Sirve como una excelente manera para que los nuevos grifos, o YD Babies, se conozcan mejor. La nueva pieza de claqué de este año será “Together” de Lady Gaga y Beyoncé.

La clase de claqué de este año, dijo Mehr, tiene un talento increíble.

“Lo más emocionante del espectáculo de otoño es que la nueva clase de tap coreografía su propia pieza. Es increíble verlos unirse y hacer lo suyo”, dijo Mehr.

La mayoría de los miembros provienen de experiencias de baile competitivo; algunos bailarines incluso están clasificados a nivel nacional.

Dicho esto, Yale Dancers es un cambio en la danza para muchos. Pero para Kroon, esta diferencia “definitivamente no es algo malo”.

Si bien todavía se encuentra en un nivel increíblemente alto, el espacio ofrece a los estudiantes la oportunidad de profundizar en sus pasiones fuera del aula y compartir su talento con la comunidad de Yale.

Según Smith, las horas de práctica y entrenamiento son una “gran salida” para mantener su salud mental.

“Me ha dado un espacio para practicar y bailar únicamente para mi propio disfrute y felicidad. Mucha gente viene aquí con entornos competitivos y con mucho estrés, pero este ambiente es totalmente recreativo a un nivel realmente alto”, dijo Smith.

Las audiciones para bailarines de Yale se abrirán nuevamente en el semestre de primavera de 2025.