El legendario documentalista Ken Burns es famoso por sus inmersiones profundas en temas de la historia estadounidense, que van desde la Revolución Estadounidense, Benjamin Franklin, la Guerra Civil y la historia del béisbol, por nombrar solo algunos. Ahora Burns profundiza en la fascinante vida del genio del siglo XV Leonardo da Vinci, examinando su vida y sus numerosos roles como dibujante, pintor y científico.
Esta aventura marca la primera vez que el director aborda un tema que no es americano. La película, que se divide en dos segmentos de dos horas, fue coescrita por su hija Sarah Burns junto con Dave McMahon, y fue dirigida y producida por los tres. Los muchos logros notables de Leonardo se exploran a través de un examen y análisis minuciosos de sus prolíficos cuadernos personales junto con relatos de su vida y entrevistas en cámara con destacados académicos, artistas contemporáneos, ingenieros y algunos fanáticos famosos como el biógrafo Walter Isaacson y el cineasta Guillermo del Toro.
Leonardo da Vinci también marca un alejamiento del estilo cinematográfico tradicional de Burns, en el que una panorámica o un zoom agregado en la posproducción a una imagen fija da la ilusión de movimiento. Ese estilo de realización cinematográfica se ha asociado tan estrechamente con su material que ha obtenido su propio filtro en el software iMovie. ¿Qué más? “El efecto Ken Burns”, por supuesto. Sin embargo, aquí, los realizadores utilizan pantallas divididas con imágenes, videos y efectos de sonido de una variedad de períodos de tiempo para resaltar los muchos logros de da Vinci a través de sus exploraciones artísticas y científicas, junto con el encargo musical original de la célebre compositora Caroline Shaw. Crea un efecto convincente y un nuevo enfoque estilístico para el icónico documentalista. Esta semana, Burns se une a mí para hablar sobre la infinitamente reveladora y fascinante vida de Leonardo.
—Eileen Kinsella