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Si las estadísticas de streaming son una indicación, la música canadiense está en auge.

Según datos recientes de Spotify, los oyentes primerizos descubrieron artistas canadienses casi cuatro mil millones de veces el año pasado, y las regalías generadas por los artistas canadienses se duplicaron con creces entre 2018 y 2023.

Pero ¿qué es la música canadiense? ¿Cómo se define? ¿Y cómo se le apoya para que pueda pasar al siguiente nivel?

En una conversación presentada por el Simposio POP, Nantali Indongo, presentadora de The Bridge de CBC, se sentó con el músico Oji-Cree Anachnid, el rapero de Montreal SLM y el rapero y presentador de CBC Music Odario Williams, para explorar esas preguntas y descubrir más sobre la industria musical canadiense. de artistas sobre el terreno.

ESCUCHA | ¿Qué es la música canadiense de todos modos?:

The Bridge 54:00 ¿Qué es la música canadiense? (Parte 1)

Aquí está la primera parte de nuestra grabación en vivo de The Bridge en La Bibliothèque Mordecai-Richler durante el simposio de la edición de este año del festival de música y arte POP Montreal. La conversación se enmarcó en torno a la pregunta: ¿Qué es la música canadiense? Puede resultar imposible responder a la pregunta de cómo definimos la música canadiense. Y sabemos que la respuesta podría inclinarse más hacia “no existe tal cosa”. Pero queríamos saber ‘¿por qué no?’ Especialmente porque, desde 1971, existen regulaciones impuestas a nivel federal con respecto a la transmisión obligatoria de lo que se llama música canadiense, una política destinada a contribuir en parte al avance de los músicos canadienses publicados. Para dar una idea de cómo están las cosas sobre el terreno para los artistas que hacen música en este lugar que llamamos Canadá, recurrimos al artista electrónico Anachnid, al rapero SLM y al presentador del programa After Dark de CBC Music, Odario Williams, un rapero de toda la vida que casualmente También actuará en POP Montreal.

La conversación fue grabada el viernes 27 de septiembre frente a una audiencia en vivo para un episodio de The Bridge.

Aquí hay algunos aspectos destacados de esa conversación.

Los siguientes extractos han sido editados para mayor extensión y claridad.

Nantali Indongo, presentadora de The Bridge de CBC, pidió a los invitados que opinaran sobre la música canadiense. (Estudio de Fotografía Ciel)

Indongo: Si pudieras pensar en una palabra que describa lo que estamos tratando de llamar música canadiense o tal vez cultura musical canadiense, ¿cuál sería?

SLM: Probablemente usaría la palabra francesa mêlée. Sí, es como una mezcla de culturas e influencias que vienen de todas partes. Podría ser tu cultura, podrían ser las culturas que estás experimentando dentro de la ciudad de donde eres. Y entonces siento que puedes inspirarte en todas estas cosas diferentes que estás experimentando, ya sea música, literatura o poesía.

El catálogo musical de Anachnid incluye su álbum debut Dreamweaver en 2020 y Freak of Nature, un EP de tres canciones. (Estudio de Fotografía Ciel)

Anachnid: De hecho, también usaría una palabra francesa: accueillir, o hospedar. Tomemos como ejemplo Winnipeg. La gente allí conoció a artistas increíbles que viajarían por Winnipeg. Quizás, de boca en boca, la música de Winnipeg quedó en manos de otros viajeros que eran músicos. ¿Y quién sabe? Quizás una parte de esa cultura terminó en Japón. Para eso hay que ser un buen anfitrión.

Williams: Yo diría que “subcultura” sería mi palabra para Canadá. Porque en Estados Unidos existen tus géneros. Es como rock, rap, jazz, country, ¿sabes? Entonces estas cosas se vuelven populares y luego no tanto. Pero en Canadá siempre encontramos estas subculturas bajo las cuales vivimos.

Indongo: En 1992, Bryan Adams se ofendió por las regulaciones de CanCon, que exigen que el 35 por ciento de la música popular que se transmite entre las 6 am y las 6 pm de lunes a viernes en la radio privada sea contenido canadiense. ¿Estás de acuerdo con él?

Williams: En ese momento, existía la preocupación de que los canadienses no fueran lo suficientemente buenos para estar en la radio comercial, por alguna razón. En primer lugar, fue una pena que tuvieran que implementar estas leyes. Sin embargo, hoy, para mi programa en particular, estamos tocando 65 por ciento canadienses, simplemente porque tengo tantas presentaciones. En aquellos días, había que buscar una canción o un álbum. Pero hoy en día es algo hermoso. No necesitamos detenernos en el 35 o el 50 por ciento, estamos en el 65 por ciento.

Indongo: ¿Qué tipo de apoyo existe para los artistas indígenas en Canadá?

Anachnid: En este momento trabajo con Musique Nomade, un sello sin fines de lucro dirigido por personas que se preocupan por la comunidad indígena y que quieren ayudarlos a navegar por ella. La música es política en este momento y organizaciones como Musique Nomade ayudan a los pueblos indígenas a navegar estas cosas y simplemente concentrarse en su arte.

SLM, cuyo nombre artístico se pronuncia “slim”, comenzó su carrera de rap durante la pandemia. (Estudio de Fotografía Ciel)

Indongo: ¿Cuáles son algunos primeros pasos importantes que deben dar los artistas canadienses para hacer crecer sus carreras?

SLM: Me enorgullezco de ofrecer calidad en términos de mi música, en términos de mis imágenes, en términos de mi todo. Y creo que simplemente tienes que exponerte para que la gente pueda experimentarte. Ya sea que piense que es bueno o malo, profesional o no profesional, nunca lo sabrá realmente hasta que haga la prueba de fuego, pero definitivamente hará el trabajo por delante.

Odario Williams, artista y presentador de CBC Music, dice que es importante que los artistas jóvenes adquieran experiencia actuando en espectáculos. (Estudio de Fotografía Ciel)

Anachnid: Como no hay mucho presupuesto y tienes que hacer sacrificios en la industria de la música y tus amigos te van a ayudar, ten paciencia con ellos. Cuando se trabaja en equipo, no es fácil. Fui a un evento de Canadian Roots Exchange para una iniciativa de reconciliación juvenil. Estaba con gente de mi edad que estaba interesada en trabajar en equipo en la planificación de eventos, pero tuvimos una capacitación de seis meses para hacer estas cosas. Entonces, si tus amigos te están ayudando, ten paciencia con ellos. Está bien si no son perfectos. Lo importante es que quieren estar ahí y creen en ti.

Cuando se trata de TikTok y las redes sociales, tenemos que mejorar nuestro juego. Porque llegará a gente de todo el mundo y así es como haremos que nuestra música se escuche y conseguiremos reservas y todas esas cosas.

Advertencia | El vídeo musical a continuación contiene lenguaje vulgar:

Williams: Comunidades. Encuentra tu comunidad y construye con ella. Creo que muchos de nosotros estamos sentados frente a nuestros teléfonos, iPads y computadoras portátiles, soñando con lugares lejanos, cuando puedes comenzar justo donde estás. Soy un defensor de la actuación en vivo. No te desanimes cuando 10 personas se presenten en tu primer show. Tienes que tener tu primer programa, pero haz crecer el programa a partir de ahí. Obtendrás práctica. Cuando finalmente te invitan a algún lugar, estás listo para ir en lugar de hacerte popular en las redes sociales, volar a un espectáculo en Los Ángeles y simplemente no estar listo.

POP Montreal acogió la mesa redonda el viernes pasado en la Bibliothèque Mordecai-Richler en Parc Avenue. (Estudio de Fotografía Ciel)

The Bridge44:31 ¿Qué es la música canadiense, de todos modos? (Parte 2)

Esta es la segunda parte de nuestra rica conversación sobre la música canadiense que grabamos durante la edición de este año del festival de música y arte POP Montreal. Escucharás más del rapero SLM, el artista electrónico Anachnid y Odario Williams, quien antes de convertirse en presentador de CBC Music, también es rapero. Ofrecen más ideas sobre lo que debe cambiar en la industria musical canadiense y, especialmente, cómo esa música se pone a disposición del público. Anachnid y SLM dan buenos consejos a los artistas emergentes en esta era en la que las redes sociales juegan un papel crucial en el descubrimiento de nuevos artistas. Mientras que Odario compartió algunas ideas de sus 20 años de descubrir el juego musical. También ahorramos tiempo para que los miembros de nuestra audiencia opinaran.