Si nunca te has encontrado con Yusuf Durodola y su increíble arte, tienes una gran oportunidad de hacerlo.
Durodola, un artista visual multimedia y uno de los artistas contemporáneos más solicitados de Nigeria, atraerá al público con sus impresionantes obras.
El 14 de noviembre de 2024, ÌRÀPADÀ: Re-Interpretation of Discarded Materials se inaugurará en Nike Art Gallery Abuja.
La exposición, que es una de las más esperadas en el círculo de las artes visuales en Nigeria, debido al artista involucrado, es una salida en solitario de Durodola.
Contará con 16 obras sólidas, todas hechas con materiales reciclados, así como una presentación y exhibición de videos de sus presentaciones pasadas. También se realizará una instalación, derivada de la performance.
Hablando en el parlamento de los medios de comunicación anunciando la exposición, el artista multimedia explicó que vale la pena ver la exposición debido a la pura creatividad de las obras expuestas y la actuación visual, un trabajo 3D en movimiento que infunde acciones y atrae a la audiencia.
La exposición, según él, captura la relación simbiótica entre el hombre y su entorno inmediato, al tiempo que proyecta el poder de la mentalidad y la posible transformación en el reciclaje/reciclaje de desechos para aprovechar la sostenibilidad ambiental.
Durodola, que denuncia el enorme desprecio por el medio ambiente, señaló que la exposición es una defensa de un medio ambiente mejor.
“Estoy llamando la atención sobre nuestro desprecio por nuestro medio ambiente a través de nuestras acciones e inacciones. Nosotros somos los que ensuciamos nuestro espacio y el espacio nos lo va a devolver”, anotó.
Explicando más a fondo con ‘Garbage in Garbage Out’, una de las obras de la exposición, dijo que implica que lo que tiramos allí es lo que vamos a recuperar.
“Cada imagen de este trabajo representa nuestro espacio. Entonces este es nuestro espacio mirándonos hacia nosotros, esto es lo que ustedes me han dado, yo se los estoy devolviendo”, señaló.
Sin embargo, las técnicas que utilizó para crear las obras son asombrosamente innovadoras.
La mayoría de las obras se ven y se comprenden mejor cuando se capturan con un teléfono o se miran desde la distancia.
“Si miras la imagen no verás nada. Una vez más, nos recuerda que no vemos ni sentimos lo que hacemos hasta que las consecuencias regresan a nosotros como el impacto del cambio climático hoy”, explicó.
Al explicar la justificación del uso de materiales reciclados y supuestamente desechos para su trabajo, el maestro artista señaló que, además de servir como materiales para la creación de arte, el reciclaje de desechos ayuda a limpiar el medio ambiente y a protegernos del impacto del cambio climático.
Para aquellos que todavía no ven motivos para donar o incluso vender sus residuos a artistas visuales o recicladores, Durodola aclara las cosas sobre los residuos.
“Los residuos se convierten en residuos cuando no sabemos qué hacer con ellos. Cualquier objeto que no sabes para qué se utilizará es una basura y un desperdicio, incluso un paño que no vuelves a usar. No es basura hasta que la tiras a la basura, no es desperdicio hasta que la desperdicias”, explicó.
También difiere del plan del gobierno del estado de Lagos de prohibir las botellas de plástico, las bolsas de celofán y los paquetes de poliestireno, argumentando que el gobierno debería cambiar la mentalidad de la gente para evitar que ensucien el espacio con esta basura ambiental insostenible.
“Me enteré de que el estado de Lagos quiere prohibir las botellas de plástico, las bolsas de celofán y los paquetes de poliestireno. Quiero hacer una actuación para contrarrestar eso porque no es la acción, sino la mente. Si no cambiamos de opinión, la gente seguirá bloqueando las alcantarillas y ensuciando el medio ambiente con basura. Si se prohíbe el plástico, ¿qué pasa con los envoltorios de galletas y dulces? También bloquean los canalones.
“Cuando la gente sepa para qué utilizar estos trastos, lo entenderán. Alguien me ha regalado trastos, plásticos, CD y demás después de ver mis trabajos sobre materiales reciclados aquí. Trajeron algunos aquí para mí. Esa conciencia es lo que necesitamos y no la prohibición”, señaló.
Hablando de por qué la exposición se lleva a cabo en Nike Art Gallery Abuja, dijo que es porque Mama Nike es la primera persona en ver la visión de lo que está haciendo.
“A mamá Nike le encanta mi serie sobre materiales reciclados aquí en la galería de Lagos, pero quería hacer lo mismo en Abuja para ayudarla a crear más conciencia sobre la sostenibilidad ambiental.
“Entonces decidí hacer otra serie sobre materiales reciclados y un solo en Nike Art Gallery en Abuja. Después de esta exposición en Abuja, si le gustan las obras, también puede comprarlas para guardarlas en la galería, como aquí en Lagos. Será su colección después.
“Cuando hice una exposición individual aquí, hice un trabajo enorme, que está en lo más alto de esta galería.
Mi intención no era el dinero sino el mensaje que quiero transmitir. El título de la exposición era ‘Priceless’ y estaba hablando de las almas y de cómo no entendemos el valor de los seres humanos en función de la forma en que nos tratamos a nosotros mismos.
“No quería vender la obra pero Mamá Nike insistió en comprarla y entonces me di cuenta de que hay valor en esta obra y comencé a realizarla.
Hoy he hecho cuatro retratos por encargo en este estilo”, explicó Durodola.
Mientras tanto, en su prólogo de la próxima exposición, Nike Okundaye, fundadora y directora creativa de Nike Art Gallery Lagos y Abuja, señaló que el título de la exposición individual la llevó de regreso a los primeros días cuando buscó por primera vez a Yusuf Durodola, a quien descrito como “un hombre del momento”.
“Al explorar las obras de esta exposición, incluido CATOMAG (una combinación de catálogo y revista), la esencia de la reimaginación es palpable”, dijo Mama Nike.
Según ella, la maestría de Yusuf se extiende más allá de la reutilización de materiales desechados, ya que desafía la forma en que la gente aborda las exposiciones y todo lo que las rodea.
“Esta exposición representa no sólo su continuo ascenso en el mundo del arte reciclado/upcycled, sino también un cambio de perspectiva para todos los que interactúan con sus objetos de colección.
“Titulado Ìràpadà: Re-interpretación de materiales desechados, este conjunto de obras simboliza una especie de renacimiento. Nos invita a deshacernos de viejas formas de ver, generando en nosotros nuevas ideas y posibilidades creativas. El poder transformador de esta exposición radica en su capacidad de inspirar, de recordarnos que nada está fuera de nuestro alcance si estamos decididos a lograrlo. Esto, y mucho más, es lo que Yusuf Durodola sigue demostrando a través de su arte y su visión”, concluyó en el delantero.
Una vez más, ÌRÀPADÀ: Re-Interpretation of Discarded Materials se exhibirá en Nike Art Gallery Abuja del 14 de noviembre al 20 de diciembre de 2024.